ディオール2025-2026年秋冬コレクションにインスパイアされた演劇的プレタポルテ

ディオール ウィメンズ コレクションのクリエイティブ・ディレクター、マリア・グラツィア・キウリによる新しいプレタポルテ・コレクションを定義するのは、変容のベクトルとしてのファッションです。

ディオールの伝統とファッションの歴史との対話は、ロバート・ウィルソンによる演劇的な演出とともに、ヴァージニア・ウルフの小説『オーランドー』を想起させます。  

2025-2026年秋冬コレクションは、ファッションによって自分らしくあるための招待状で、可能性のレパートリーを提供します。燃えるような風景から氷河のような青い氷山まで、ロバート・ウィルソンの視覚的ドラマツルギーは、オーランドーのキャラクターを表現しながら、変容の世界を象徴しています。1989年から1996年までディオールのクリエイティブ・ディレクターを務めた「ファッションの建築家 」ジャンフランコ・フェレが考案したフォルムと対話するホワイトシャツがコレクションの中心です。マリア・グラツィア・キウリがある種の流動性を強調しているように、この創始的な要素は、服をジェンダーの固定観念から解き放ちます。このコンセプトは、「ワンス・アポン・ア・タイム」というミュージカルのモチーフを背景に、オーランドーのラフを進化させ、時代を超越したアクセサリーとして、取り外し可能なフリルの襟で再現されています。こうした時間的な相互作用は、1996年から2011年までディオールのクリエイティブ・ディレクターを務めたジョン・ガリアーノのサイン入りTシャツ「ジャドール ディオール」に花柄刺繍を施して再登場させることで表現されています。  

バックステージからランウェイまで、暗い色から明るい色まで、コレクションはブラックとホワイトで統一されています。ハイパー構造のコートでは、微妙な透明感が強調されています。マスキュリンなジャケットはビスチェと組み合わされ、テールコートは細長いシルエットを作り出し、クリノリンはウエストを強調します。ベルベットと光沢のあるエフェクトがレザーとシアリングを引き立てます。レースが渦を巻くリボンのように流れます。最終章では、スモークが立ち込める中、レインコートがケープに変身し、魅惑的なショーの空間の虚構と現実の境界が曖昧になります。